“肖扬，你知道华夏电影家协会的宗旨是什么么？”李云聪正色道。
  “团结华夏所有的电影工作者，繁荣和发展华夏的电影事业。”李云聪自问自答道：“年轻人听起来可能有些假大空吧？或者前些年，咱们还可以不把这句话太放在心上。可在现在，却是华夏电影生死存亡的一个关头，咱们不得不真的去为了协会的本职去努力。”
  “生死存亡？”肖扬吃了一惊：“李主席这话是怎么说的，我怎么听着怪吓人的。”
  李云聪苦笑了一下：“肖导演两部片子都有在世界不少国家和地区上映过，相信对华夏电影的现状多少也有些了解。”
  “在北美，华夏电影的票房成绩已经越来越糟糕。除了你前两年的两部片子成绩还过得去之外，其它的华夏电影已经在不断的沦陷。李小龙和程龙李杰等人所推开来的功夫片风潮早已消退，现在哪怕是《叶问传奇》系列这种口碑极好的功夫片在北美也遇冷，程龙和李杰在北美的票房号召力都纷纷降低，数年前就开始返回国内发展……
  而张一谋的《英雄路》开启的古装大片时代，一直到《八面埋伏》，《黄金甲》，再到陈歌的《王宫夜宴》等片，从一开始还能有几千万美金票房，在北美以外的其它国家也能大规模上映，有极好的全球成绩，现在也已经垮了下来，第五代导演纷纷停止了这种失败的尝试，回到文艺片或者剧情片的套路上……
  再到李杰主演的《白蛇传》，李杰程龙主演的《功夫王》，《聊斋之画皮》等片开启的华夏魔幻大片题材，一开始又吸引了北美的兴趣，在北美的版权售卖也屡创新高，但是连续数部电影的差评口碑下来，这个题材已经又被耗垮了，前两年的《西游之天宫传奇》《西游伏魔》也是大不如前，在北美的票房极为惨淡。
  这些年下来，华夏电影始终没有找到自己的出炉。在北美，在南朝，在岛国，乃至华语电影的一大后援地东南亚地区，都已经全面沦陷。
  国际奖项上，华夏影片也越来越少，得奖率也越来越低。
  而亚洲的南朝，印尼电影却在纷纷崛起，华夏电影却不断缩水。往外走的路已经走成了回头路，越来越不如前。”
  李云聪接着道：“对外，咱们还可以慢慢摸索尝试。但是在内又如何呢？”
  “华夏式大片，已经成为烂片的代名词。无数华夏影迷都对本土电影失望了。除了贺岁档一类保护档期之外，国产电影的票房成绩完全无法与荷里活电影相比。
  非保护档期内，华语电影跟荷里活电影的上映数量比例少则十比一，高则几十比一，常常是四五十部新片，其中还不乏大制作，最后加起来的票房都不如那三五部荷里活电影的票房高。
  而且从前两年开始，机甲怪兽类电影《太平洋》，游戏改编电影《飞车》，再到《变形金刚：重生》，一部又一部北美大片在华夏的票房纷纷超越了北美本土票房。对于这些电影来说，华夏甚至成为了他们的第一票仓。
  也就是从那个时候开始，几乎所有北美大片已经常规式的在华夏进行大规模宣传，更多的电影加入华夏元素来吸引观众，而观众也的确买账，几乎每一部都是近亿或者过亿美金……
  另一方面，院线和电影院也纷纷倾向于利益的诱导，给予了北美大片压倒性的排片，50%，甚至像《变3》那样74%的排片，本土优势已经荡然无存。”
  “现在，也许形式看起来还不那么严峻。”李云聪道：“但是2017年，也就是后年，上一轮zc到期，中米双方将会就进口片配额问题进行新一轮谈判。”
  “米国zf，片商已经看到了华夏高额的票房产出和更广阔的前景，看到了华夏凭借庞大人口基数和经济发展，有逐渐成为超越米国成为世界第一票房大仓的潜力。而这些大片商给米国zf的巨大压力，也变本加厉的转化成了谈判中对华夏zf的压力……而除此以外的制片，宣传，发行策略……他们已经为进入华夏市场做好了全面竞争的准备。”
  “我跟电影局的张局长交情不错，他也谈到过这个问题。配额的大幅扩大已经是板上钉钉的事情，毋庸置疑。”李云聪叹道：“米国电影更无节制的进入华夏，发行放映端已经投降，观众已经投降，zc也已经示弱……华夏本土电影毫无对抗之力，也没有对策和出路……”
  “当华夏电影式微，国家也不可能再给电影行业更多的经济和zc的支持；无论出口进口，电影的议价主动权将更多的被米国片商所掌握；整个市场的利益机制都会转变为以米国电影利益为核心的机制，甚至在现在的发行和院线方面就已经可以看出这样的倾向……”
  “那个时候，无论文化还是经济领域，都将意味着一件事……”李云聪深吸了一口气，长叹道：“……华夏电影的，全面投降。”
  肖扬愣住了。
  李云聪所说的事情，有些他自己有所体会，但是另一些部分涉及他以前未曾接触的层面，却是让他深深被震惊。
  或许说“生死存亡”有些夸张，华夏电影还到不了覆灭的程度。但是，在世界影坛的地位倒退，骤降，用“一落千丈”来形容却是毫不夸张的。
  肖扬沉默了半晌，这才张了张嘴，只感觉嘴里有些发干发苦：“可是……我又能做些什么呢？”
  李云聪却是笑着打破了气氛的僵硬和低沉：“至少不是要你拯救世界。在华夏，论资排辈，或许无人敢说你有什么样的地位，但却拥有着事实上的票房号召力；在海外，这一点却是毫无争议，任何人都得承认你是现在华夏电影很好的一块招牌。我们只是希望你加入进来，当有需要的时候，希望你能为华夏电影出一份力。”
  肖扬沉吟了一秒，苦笑道：“好吧。虽然我不知道我能做到些什么，但似乎没有推辞和拒绝的余地。如果这次真能拿奖的话……我一定会加入华夏电影家协会。”
  “哈哈，这方面我可对你极有信心，只看你能拿几个奖罢了……”李云聪笑着道。
  “我也看好你。”任众笑着拍了拍肖扬的肩膀：“我虽然是魔影的人，但更是华夏的一个电影人。能有你这样一个优秀的后辈出现，魔影不会阻碍你的前程的……小何跟你之间的那些问题，你不要太放在心上。”
  “任董说笑了，我哪敢啊。”肖扬举起杯来：“那就借两位前辈的吉言了，希望这次金像奖，小子真能有所收获……”
  …………
  走出餐馆，肖扬心中仍是思绪纷杂。
  魔影，和它之间的关系似乎没办法那么草草了了啊。
  回头看了破旧的餐馆一眼，似乎那个“为什么选在这里吃饭”的问题仍然没有得到解答，然而看了看破败的环境，想起那个无精打采的老板，再看看四周林立而起的西餐厅和西式连锁快餐……
  它的境况，和李云聪所述的那个华夏电影的未来，好像毫无分别。哪怕能做出点儿有滋味的菜来，却也无可挽回的走向衰落。
  肖扬叹了一声，转头离去。如果这就是华夏电影的未来，自己能做的事情能有多少呢？
  尽力而为吧。原本对于下一部电影肖扬已经有了一个计划，但是肖扬突然决定改变主意了。
  自己的下一部电影，将会是一部“华夏式大片”。只有大片，才能有大影响。
  骄狂也好，自负也罢。无论别人怎样去看，肖扬想要更多的为“华夏电影”尽一份心力。
  既然还没有找到新的路，那么至少现在，不可以让国人对“华夏式大片”失望，不可以让海外市场对“华夏式大片”彻底绝望。
  也许他的个人作品无法代表着华夏电影的全面提升，但自己尝试去探索出华夏式大片的一些新方向来，总可以给别人一些思路和启发，就像是《杀人模式》在南朝，影迷人会提出“或许南朝电影人应该受到一些启发”一样。就像《人鬼情未了》引发人鬼恋题材的拍摄热潮一样。
  就像李小龙在北美获得了认可，才让程龙进入荷里活容易了许多，才引导了香江无数优秀功夫片的诞生。
  就像《藏龙卧虎》《英雄路》开启了华夏式大片的热潮一样。
  肖扬想要去拍一部那样的华夏式大片，想要去做那样的一件事。是野心，也是一颗赤子之心。
  无论是魔幻神话科幻，哪怕条件不够完全成熟，哪怕成败难断。
  不妨尽力一试，看看能做到什么程度呢？
  ………………
  写在第二卷结尾：
  不喜欢看题外话的读者跳过下面的内容吧。
  本章所述的某些东西，不是虚构的。
  虽然花了三千多姿，但这原本不应该是一章写下来的内容，而且某些读者回顾前文会发现，这一章里面很多东西是前两卷慢慢逐一铺垫的，都有慢慢写到的。此前没写到的东西本来也应该是像那样逐渐汇入情节里的……
  连着的这两章又枯燥了，又论文了，其实第二卷结尾这一章就是废材写这本书的动机，原本它应该以更好的方式呈现，让人很燃……然而最终只写成了这个样子。
  有私事，也有这本书的一些原因。最近心中太多的烦躁和急促感，促使着废材只顾着不断的堆砌语言，将这些东西一口气全堆了出来。
  其实创作第二卷的心态和第一卷时很不相同，有些读者可能已经看出来了。
  写第一卷的时候，对成绩要更抱期待一些，情节设置，人物关系，各方面都有去考虑过“爽点”这样的东西，甚至为这种“爽点”的合理制造花费了不少心思。
  至于第二卷的时候，这本书已经二十多万字了，新书期也结束，成绩挺惨淡的。心里多少给这本书的未来做了一个预估，写作时也抛开了很多东西。至少“爽点”这两个字，从头到尾都没有出现在废材的考虑中。
  只是更多的去写自己想写的东西，随着感觉来。始终挥之不去的论文即视感让废材颇为苦恼，往往将自己往读者视角一放，就觉得反感自己写的东西。
  前两卷，都是铺垫。相信有些读者已经隐隐有了这样的感觉了……在前面两卷，废材用了相当多的笔墨来描绘关于“现状”，第三卷差不多到了收起的阶段，第四卷才会彻底延展开来。“推动华夏电影圈的改变和前进”，既是这本书的主线，也是这本书的主要爽点。
  第三卷原本是预定的本书第一个真正的大高chao，这本书的主线格局也将在第三卷的结尾开始揭露，直到第七卷成形。到那个时候，这本书的形与灵的轮廓才会逐渐完整。
  但是现在连废材自己都不知道第三卷会写成怎么样了……少了对成绩的期盼，写作上就多少有些信马由缰。
  希望是能让大家喜欢的一部电影吧。